‘My Everything’: una Ariana Grande lista para tomarlo todo
En ‘My Everything’, el álbum de fusión de géneros, Ariana Grande se alejó del pop efervescente de su debut y comenzó a ser ella misma.
Con cada uno de sus álbumes de estudio, Ariana Grande expone un componente central de su faceta de artista. En su debut, Yours Truly, la cantante mostró su habilidad para fusionar elementos retro con el pop-R&B moderno. En el momento de Dangerous Woman, ella estaba coqueteando con temas de chicas malas en su tema lírico. En el medio vino My Everything, que combinó su estilo de diva con elegantes ritmos de R&B y EDM para crear un nuevo tipo de declaración pop.
Escucha la deluxe edition de My Everything ahora mismo.
Una nueva y firme dirección
Lanzado el 25 de agosto de 2014, My Everything comienza con una “Introducción” mayormente a capela, mientras Ariana canta alegremente, “Te doy todo lo que tengo y nada menos, lo prometo”, sobre un piano ligero y sintetizadores fascinantes. Este es el momento en el que los escuchas se engancharán de inmediato con la nueva y firme dirección de Grande.
“Problem”, es el primer sencillo de My Everything. Andando por encima de una suite jazzística de saxofones, trompetas y bajo, Grande usa su voz para alcanzar notas imposibles y regresar al sonido R&B de la era de los 90 que la influyó en Yours Truly, sólo que esta vez con más fuerza. Desde los interludios susurrados inspirados en Ying Yang Twins que aporta Big Sean, hasta las voces influenciadas por Amerie que canta Ariana, “Problem” es la combinación perfecta de influencias de tiempos anteriores.
Una fuerza pop dominante
Lo que hace que My Everything se destaque más de la discografía de Grande es la serie de exitosos sencillos que la colocaron oficialmente entre las fuerzas pop dominantes de la década de 2010. El segundo sencillo del álbum, “Break Free”, vio a Grande aventurándose en el territorio EDM con una producción espacial de synth-pop cortesía de Zedd. Sobre un ritmo palpitante, la cantante se convierte en una mujer renovada y grita: “¡Esta es la parte en la que digo que no lo quiero/soy más fuerte que antes! /¡Esta es la parte en la que me libero!”. La canción se convirtió instantáneamente en un himno gay, fue adoptada por su base de fans LGBTQ y convirtió a Grande en un ícono gay de buena fe para su generación.
Para el siguiente éxito, Grande se vinculó con la potencia vocal Jessie J y su próxima colaboradora frecuente de rap, Nicki Minaj. “Bang Bang” fue un himno pop que celebró el empoderamiento femenino mientras canalizaba el sonido de un grupo de chicas de los 60. Si bien la canción apareció por primera vez en el disco de Jessie J, luego lo haría como un tema extra en la edición deluxe de My Everything
Tras escucharlo por primera vez, “One Last Time” parece ser otro corte downtempo de una artista que desayuna baladas, antes de acelerar el ritmo y convertirse en un número dance-pop. “One Last Time” ve a Grande en su momento más vulnerable, incluso persiguiendo la infidelidad como un medio para reavivar su relación.
Un esfuerzo colaborativo
Lo que también es fascinante de la discografía de Grande es cómo a menudo sumerge su cola de caballo en el carril del soul hip-hop. Si bien su estilo no ocupa los mismos reinos que Mary J. Blige, Grande agrega su propia profundidad al género y ha sido parte integral de la evolución del hip-hop soul en la década de 2010, creando un sonido más uniforme que se adapta a los millenials y a audiencias pop Gen-Z.
Así como su predecesora del pop, Mariah Carey, que se convirtió en una de las campeonas más grandes del hip-hop, Grande también se asoció con algunos de los talentos más brillantes del hip-hop para darle a My Everything un atractivo crossover. Junto con las invitadas Azalea y Minaj, Big Sean reaparece en “Best Mistake”. En esta canción Grande muestra su registro vocal más bajo con el apoyo de una línea de bajo impactante. Childish Gambino también hace una aparición en “Break Your Heart Right Back” (que toma un sampleo de “Mo Money Mo Problems” de Notorious BIG), mientras que A$AP Ferg es invitado en el animado tema “Hands On Me”, un precursor de las canciones de fiesta que dominarían Dangerous Woman.
Despojándose de su imagen dulce
My Everything no solo fue un paso sonoro hacia adelante, sino que vio a Grande deshacerse de la imagen dulce, casi de cuento de hadas, establecida en su debut, Yours Truly, por una actitud más adulta hacia la vida y el amor. “Love Me Harder”, con ayuda de The Weeknd, sigue la seductora estética llena de sintetizadores que caracteriza y, en última instancia, llevó al estrellato a este artista. Una muestra de que Grande ahora estaba en la posición de trabajar en co-autorías. Con sus sintetizadores palpitantes y sus insinuaciones sexuales no tan sutiles, esta pieza deja claro que Grande es mucho más que una novedad del pop adolescente.
Los pesos pesados del hip-hop no son los únicos cameos que ayudan a impulsar My Everything a un territorio más vanguardista. Grande también tuvo a su disposición a los principales productores de EDM del mundo, desde Zedd hasta David Guetta, y al productor noruego Cashmere Cat en el favorito de los fanáticos, “Be My Baby”. Sin embargo, incluso con un fuerte énfasis en el R&B con tintes electrónicos, My Everything no deja de tener sus momentos tranquilos, desde “Just A Little Bit Of Your Heart”, escrito por Harry Styles, hasta “My Everything”, la canción que le da título al álbum y que lo cierra.
Al final de la edición deluxe de My Everything está “You Don’t Know Me”, un acercamiento perfecto a la era de la Dangerous Woman. Grande entiende que ella es el “centro de atención una vez más”, ya que la producción cambia de un tempo lento a un ritmo acelerado. Ella imparte sus sentimientos finales cantando: “Creo que me conoces, pero hay más que ver, mi amor”.
