Citas de Freddie Mercury: El legendario cantante de Queen, en sus propias palabras

Freddie Mercury, universalmente reconocido como uno de los mejores intérpretes en la historia de la música rock, cumplió su promesa de convertirse en “una leyenda”. Su vida siempre estuvo llena de acción en la cual pasó de ser estudiante de arte, triunfar como vocalista principal de Queen y brevemente como exitoso cantante y compositor solista en los años 80. Ya que Mercury Songs publicará una nueva edición del libro Freddie Mercury: A Life, In His Own Words (compilado y editado por Greg Brooks y Simon Lupton, con Adam Unger), analizamos su notable vida a través de algunas de las citas más memorables de Freddie Mercury.

Escucha las mejores canciones de Freddie Mercury en Apple Music y Spotify.

Sobre la infancia
Freddie Mercury nació con el nombre de Farrokh Bulsara el 5 de septiembre de 1946 en Zanzíbar, que entonces formaba parte de la Mancomunidad de Naciones y ahora es parte de Tanzania. Su padre, Bomi, trabajaba para el gobierno como funcionario.

“Mis padres eran muy estrictos [y] pensaron que el internado me haría bien; entonces, cuando tenía unos siete años, me pusieron en uno en la India por un tiempo”, recordó Mercury. “Esa formación me ayudó mucho porque me enseñó a valerme por mí mismo y a ser responsable desde muy temprana edad. Fue un cambio radical en mi crianza que parece haber funcionado, supongo”.

La madre de Freddie, Jer Bulsara, se aseguró de que tomara lecciones de piano durante su tiempo en la St Peter’s School, cerca de Bombay.

Ir a la escuela de arte
En 1964, Mercury y su familia huyeron de Zanzíbar para escapar de la violencia y se mudaron a Feltham, en Middlesex. Cuando tenía 20 años, Mercury comenzó un diplomado en arte y diseño gráfico.

“Fui a la Ealing Art School en Londres un año después de que se fuera Pete Townshend. La música era una actividad secundaria en todo lo que hacíamos y la escuela era un caldo de cultivo para los músicos. Obtuve mi diploma y luego pensé en arriesgarme como artista freelance. Lo hice durante un par de meses, pero luego pensé: ‘Dios mío, ya he hecho suficiente’. El interés simplemente no estaba allí”.

Después de graduarse en 1969, Mercury se unió a una serie de bandas y vendió ropa de segunda mano en el mercado de Kensington.

Los primeros días de Queen
En abril de 1970, Mercury se unió al guitarrista Brian May y al baterista Roger Taylor para convertirse en el cantante principal de su banda Smile. Queen evolucionó a partir de eso con John Deacon uniéndose en julio de 1971.

“Pensé en el nombre de Queen desde el principio. No pudo haber sido King, no tiene el mismo impacto o aura que Queen. Era un nombre de realeza y sonaba espléndido. Es fuerte, muy universal e inmediato. Tenía mucho potencial visual y estaba abierto a todo tipo de interpretaciones. Siento que el nombre de Queen realmente encajaba en ese momento. Se prestaba para muchas cosas como el teatro, y era grandioso. Era muy pomposo, con todo tipo de connotaciones. Significó mucho. No era sólo una etiqueta precisa. Ciertamente yo estaba al tanto de las connotaciones gay, pero esa era solo una de sus facetas”.

El paso adelante que significó “Bohemian Rhapsody”

Después de tres álbumes aclamados: Queen (1973), Queen II y Sheer Heart Attack (ambos de 1974), Queen se convirtió en un fenómeno internacional con su álbum de 1975, A Night At The Opera, que contenía la obra maestra de seis minutos, “Bohemian Rhapsody”. Mercury, quien dijo que “casi rechaza la canción”, afirmó que el sencillo, que se lanzó el 31 de octubre de ese año, marcó un punto importante en su carrera.

“¡Eso fue realmente cuando el volcán Queen entró en erupción, cuando de pronto estalló!” dijo Mercury. “Ese sencillo vendió más de un millón y cuarto de copias solo en Gran Bretaña, lo cual es escandaloso. ¡Imagínese a todas esas abuelas bailando con la canción!”

Queen como estrellas de video
Además del famoso clip de “Bohemian Rhapsody”, Queen creó algunos videos memorables a lo largo de los años 70 y 80, incluido el de “I Want To Break Free” del álbum de 1984, The Works, en el que sus miembros se vistierion de mujeres en un casa suburbana para parodiar la telenovela de la televisión británica Coronation Street.

“Ese video impactó a mucha gente porque pensaron que no teníamos ese elemento divertido”, dijo Mercury. “Nos metimos en nuestros roles muy fácilmente. ¡Dios mío! Creo que es uno de nuestros mejores videos hasta la fecha. De hecho, todavía me hace reír cada vez que lo veo y lo he visto muchas veces. Me alegro de que lo hayamos hecho”.

Rockeando al mundo en Live Aid
La presentación de Queen en Live Aid en el estadio de Wembley, el 13 de julio de 1985, no solo ha pasado a la historia como el evento más importante del día, sino como uno de los mejores conciertos en vivo de todos los tiempos. Fue un logro significativo para la banda.

“En lo que a mí respecta, lo estoy haciendo por orgullo”, dijo Mercury. “Es algo por lo que estar orgulloso, que en realidad estoy con todos los ‘biggies’ –todas las más grandes estrellas– y que puedo hacer algo que valga la pena. Sí, estoy orgulloso más que nada”.

Honestidad inquebrantable
Mercury dijo que cuando actuaba era el máximo “extrovertido” pero reveló que “por dentro soy un hombre completamente diferente”. Se describió a sí mismo como “El gran imitador”, admitiendo que era “una persona muy nerviosa” con inseguridades sobre “la forma en que sobresalen mis dientes”. Bromeó diciendo que él era una “malísimo” haciendo sumas y que en la ciencia era un manitas “inútiles”. Le encantaba ver películas y escuchar música, y disfrutaba de ser lo suficientemente rico como para contratar a su propio chef gourmet pero dijo que casi nunca leía libros “porque creo que es una pérdida de tiempo”. Habló abiertamente sobre su amor por su amiga Mary Austin. “Me abro a ella más que a nadie. Hemos pasado por muchos altibajos en nuestro tiempo juntos, pero eso ha hecho que nuestra relación sea aún más fuerte”, dijo el cantante.

“We Are The Champions” fue su versión de “My Way”
El éxito de Queen de 1977 “We Are The Champions” se convirtió en uno de los himnos de rock más exitosos de todos los tiempos y Mercury bromeó diciendo que era su versión de “My Way”.

“’We Are The Champions’ es la canción más ególatra y arrogante que he escrito”, dijo. “Estaba pensando en el fútbol cuando la escribí. Quería una canción de participación, algo a lo que los fanáticos pudieran aferrarse. Estaba dirigido a las masas. Quería escribir algo que todos pudieran cantar, como un canto de fútbol. Y al mismo tiempo, pensé que sería bueno tener una canción sobre ganar que fuera para todos. Funcionó de maravilla”.

Sobre el éxito como solista
La década de los ‘80s fue de enorme éxito para Queen con álbumes exitosos que incluyen A Kind Of Magic – y también marcó el crecimiento creativo de Mercury como solista. En 1986, lanzó el álbum Mr. Bad Guy.

“Siempre tuve ganas de hacer un álbum como solista. Solo quería que fuera el momento y el lugar adecuados para poder trabajar correctamente en las canciones que quería hacer antes de que envejeciera demasiado. Tenía muchas ideas que estaban a punto de estallar y había muchos territorios musicales que quería explorar y que realmente no podía hacer dentro de Queen”, explicó Mercury.

A esto le siguió en 1988 el álbum Barcelona, una colaboración con la soprano operística Montserrat Caballé.

Sobre la muerte
A principios de 1987, Mercury fue diagnosticado con SIDA; dentro de cinco años estaría muerto. En los años intermedios, trabajó con pasión y dedicación en un frenesí de creatividad que produciría suficiente material para tres álbumes de Queen: The Miracle de 1989, Innuendo de 1991 y Made In Heaven, lanzado después de la muerte del cantante.

Mercury, que tenía 45 años cuando murió, el 24 de noviembre de 1991, siempre fue filosófico sobre el final de la vida. “No espero llegar a viejo y, es más, realmente no me importa”, dijo. “Ciertamente no tengo aspiraciones de vivir hasta los 70, sería muy aburrido. Estaré muerto mucho antes de eso. No estaré aquí… en lo que a mí respecta, he vivido una vida plena y si muero mañana, me importa un demonio. He vivido. Realmente lo he hecho todo”.

Su vida inspiró una exitosa película biográfica en 2018
Después de recaudar más de 900 millones de dólares en la taquilla mundial, la película biográfica de Queen, Bohemian Rhapsody, protagonizada por el ganador del Oscar, Rami Malek, se convirtió en la biopic musical más taquillera de todos los tiempos.

Mercury anticipó que su vida se convertiría en una película. “Tengo visiones de que algún día se haga una película sobre la historia de mi vida, en la que yo tendría un papel clave”, dijo Mercury. “Puede que yo no interprete el papel principal. Queridos míos, las cosas que he hecho en mi vida… ¡Serán totalmente triple X, se los digo!”

El box set de Freddie Mercury que abarca toda la carrera, Never Boring, ya está disponible. Pídelo aquí.