Las 20 mejores de Cranberries: 20 temas que sobreviven al paso del tiempo

Dolores O’Riordan le dio al mundo de la música una de sus voces más distintivas. El legado que creó junto con los íconos del rock alternativo de Limerick, The Cranberries, es una obra seductora que continuará atrayendo a nuevas generaciones de fans. De sus 31 años de carrera juntos, elegimos 20 de las mejores canciones de Cranberries que sobrevivirán el paso de los tiempos.

Escucha las mejores canciones de The Cranberries en Apple Music y Spotify. Sigue hacia abajo para leer nuestras 20 mejores canciones de The Cranberries de todos los tiempos.

20: ‘Íosa’

Íosa”, que aparece en la edición de lujo del 25º aniversario del álbum debut de The Cranberries, Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?, cuenta con Dolores O’Riordan cantando en irlandés y representa la única grabación de la banda en su lengua materna. Revelando las influencias del catolicismo y de los cantos tradicionales de la iglesia en el grupo, el título de esta inquietante canción se traduce como ‘Jesús’. Está inspirada en la infancia de O’Riordan y sus tiempos como solista habitual en los eventos litúrgicos de su colegio Laurel Hill en Limerick.

19: ‘Why’

Esta es una de las canciones clave del séptimo álbum de The Cranberries, Something Else, lanzado en 2017. “Why” es un examen sombrío sobre la pérdida inspirado en la muerte del padre de O’Riordan. Su voz tiembla de emoción y la banda toca con inquietante persistencia, evocando una tristeza proveniente de otro mundo.

18: ‘Tomorrow’

The Cranberries hicieron una pausa en 2003 y los miembros de la banda se dedicaron a diferentes proyectos, entre ellos dos álbumes en solitario de O’Riordan, Are You Listening? y No Baggage. El cuarteto de Limerick se reunió para publicar Roses en el 2012 bajo la dirección de su productor de toda la vida Stephen Street, quien dijo que el álbum recapturó el “estado de ánimo delicado y más oscuro” de los primeros trabajos de la banda. La nostálgica y anhelante “Tomorrow” mostró al grupo en su mejor momento, uno lleno de melancolía que instantáneamente se colocó entre las mejores canciones de The Cranberries.

17: ‘Time Is Ticking Out’

Aunque vendió más de un millón de copias, Wake Up And Smell The Coffee de 2001 sigue pasando relativamente desapercibido dentro de la obra de The Cranberries. Una de sus cartas de presentación fue “Time Is Ticking Out”, una porción de rock alternativo elegante y entrecortado con guitarras intermitentes y una letra de O’Riordan relacionada con la ecología (“¿Qué pasa con Chernobyl? ¿Qué pasa con la radiación?”) interpretada con una energía imponente.

16: ‘Liar’

Inicialmente era tan sólo un increíble lado B que surgió de las sesiones de Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?. Más tarde “Liar” alcanzó la fama cuando fue parte del álbum de la banda sonora de la aclamada película juvenil de 1995 Empire Records. ‘Liar’’, de la misma manera que le sucede a todas las canciones del histórico álbum debut de The Cranberries, presenta una de las vocalizaciones más cautivadoras de Dolores O’Riordan. Su letra obsesiva (“Correré, pelearé/te llevaré a través de la noche”) se corresponde con la intensidad de la interpretación de la banda.

15: ‘Waltzing Back’

“Dreams” y “Linger” son ampliamente consideradas como las dos mejores canciones de The Cranberries en su álbum debut, Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?, pero el disco está repleto de temas que han resistido la prueba del tiempo. Otro de sus tracks destacados es la lenta  “Waltzing Back”, en el que la batería marcial de Fergal Lawler y las figuras de guitarra al estilo de Echo And The Bunnymen de Noel Hogan son la base para relucir otra interpretación de verdadera alta calidad de O’Riordan.

14: ‘I Will Always’

Esta es quizás la canción más subestimada de Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?. “I Will Always” es una balada gloriosa y triste que está enmarcada con sección rítmica discreta y melancólica y las oscilantes guitarras acústicas de Noel Hogan, que suenan al estilo de Johnny Marr. Para ser un tema clave en un álbum con ventas multimillonarias, la canción sigue siendo sorprendentemente pasada por alto, pero es un hermoso regalo que tiene su lugar asegurado entre las mejores canciones de The Cranberries.

13: ‘Promesas’

Con la posible excepción de ‘Zombie’, “Promises” representa a The Cranberries en su forma más pesada, siendo una de las mejores canciones de su cuarto álbum, Bury The Hatchet. Parecería una elección extraña para promocionarla como sencillo debido a sus guitarras en staccato un tanto estridentes, sus arreglos dramáticos y sus letras implacables relacionadas con el divorcio. Sin embargo, fue ampliamente aclamada y llegó sin esfuerzo  al Top 20 del Reino Unido.

12: ‘Analyse’

El productor de Blur/Morrissey, Stephen Street, supervisó los dos primeros álbumes de The Cranberries. Más tarde, la banda volvió a reunirse con él para su quinto álbum Wake Up And Smell The Coffee de 2001. El primer sencillo del álbum fue “Analyse” en el que la banda compartía un imponente himno mientras Dolores O’Riordan nos recordaba que seguía siendo una de las vocalistas femeninas más singulares de la industria musical.

11: ‘Just My Imagination’

Brillante e irresistible pop, “Just My Imagination” fue el tercer y último sencillo extraído del cuarto álbum de The Cranberries, Bury The Hatchet. Con una de las letras más optimistas de O’Riordan (“Siempre he mantenido mi fe en el amor/Es lo más grande del hombre de arriba”), esta canción parecía tener todos los atributos para ser un gran éxito, pero inexplicablemente no llegó a colarse en el top de las listas de ventas.

10: ‘Animal Instinct’

The Cranberries se tomaron un merecido descanso después de To The Faithful Departed. Luego volvieron a la carga en 1999 con Bury The Hatchet en el que aprovecharon sus puntos fuertes y dejaron brillar sus instintos melódicos. En este tiempo de pausa O’Riordan también tuvo su primer hijo. De esta manera, en ‘Animal Instinct’ Dolores pudo explorar el tema de la maternidad y cómo ésta la había cambiado. Esta canción es uno de los puntos culminantes del álbum y también una de las mejores canciones que de The Cranberries haya elegido como sencillo.

9: ‘When You’re Gone’

Podría decirse que la canción más destacada de To The Faithful Departed es “When You’re Gone”, una canción de amor anhelante y agridulce que incorpora sutiles influencias de soul y doo-wop. Asimismo, este track lleva una producción contundente y amigable para la radio que en su momento sirvió para reforzar el característico sonido pop del grupo. Es una canción donde toda la banda contribuye de forma significativa mientras O’Riordan profundiza en una de sus vocalizaciones más espectaculares.

8: ‘I Can’t Be With You’

Aunque solo fue un éxito menor, el último sencillo de No Need To Argue,”I Can’t Be With You”, sigue siendo una especie de clásico perdido. Construida alrededor de repiques, acordes cíclicos y robustos ritmos de rock, la letra de la canción está empapada de tristeza (“Acostada en mi cama otra vez/Y lloro porque no estás aquí”). Es tan devastadora como una canción de ruptura puede llegar a serlo.

7: ‘Yeats’ Grave’

En general, el segundo álbum de The Cranberries, No Need To Argue de 1994, fue más duro y rockero que su debut. Aunque no es tan desgarrador y denso como la canción más famosa del álbum, “Zombie”, la estridente ‘Yeats’ Grave’ también le dio en el clavo. La letra, un vívido tributo a William Butler Yeats, hace referencia a la tensa relación del legendario poeta irlandés con la revolucionaria irlandesa nacida en Inglaterra Maud Gonne. Esto se puede palpar de manera claracuando O’Riordan lee el poema de Yeats “No Second Troy” a mitad de la canción.

6: ‘Free To Decide’

Con sus dos primeros álbumes vendiendo millones de copias, The Cranberries se enfrentaron inevitablemente a la presión de lidiar con los medios de comunicación. La cobertura cada vez más intrusiva de los tabloides impulsó a Dolores O’Riordan a contraatacar con “Free To Decide” de To The Faithful Departed. En ella incluye varios dardos venenosos en la letra (“No debes tener nada más que ver con tu tiempo/Hay una guerra en Rusia y en Sarajevo también”, ella escupe en un momento). A pesar de la agresividad, es una canción bien dirigida que está apoyada por una interpretación especialmente férrea del resto de la banda.

5: ‘Salvation’

The Cranberries unieron fuerzas con el renombrado productor canadiense de hard rock Bruce Fairbairn (Aerosmith, Bon Jovi) para su tercer álbum, To The Faithful Departed de 1996. Si bien el sonido de rock convencional del álbum polarizó la opinión de la crítica en ese momento, fue un éxito de ventas multimillonario. El álbum también incluyó varios de los temas más perdurables de la banda, incluido el urgente himno antidrogas “Salvation”.

4: ‘Ode To My Family’

La canción de apertura de No Need To Argue, “Ode To My Family”, también se ubicó en el Top 30 del Reino Unido. Esta canción melancólica tiene un sonido más cercano al característico sonido jangle-pop de la banda. También cuenta con un arreglo de cuerdas compuesto por Dolores O’Riordan donde canta en añoranza a la vida más sencilla que llevaba (“Porque fuimos criados para ver la vida como algo divertido y aprovecharla si podíamos”) durante su infancia en Limerick.

3: ‘Linger’

También del aclamado debut de The Cranberries de 1993, Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?, “Linger” fue en realidad la primera canción que O’Riordan y el guitarrista Noel Hogan escribieron juntos. Fue esta misma la que le dio al grupo su primer gran éxito internacional. Bendecida con una de las voces más lujosas de O’Riordan, esta sensual canción pop se eleva aún más con un arreglo de cuerdas deslumbrante que fue supervisado por John Metcalfe, ex alumno de Morrissey/Durutti Column. Al día de hoy esta pieza se sigue escuchando como algo maravilloso.

2: ‘Zombie’

Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We? Consagró a The Cranberries como unos clásicos distinguidos del jangle-pop. Sin embargo, el cuarteto de Limerick cambió de rumbo después de su lanzamiento y regresó con “Zombie”, una intensa canción de protesta contra los disturbios de Irlanda del Norte, escrita en memoria de Jonathan Ball y Tim Parry, dos jóvenes muertos en un atentado con bomba del IRA en Warrington durante 1993. Puede que los fans se hayan sorprendido por las guitarras distorsionadas, pero este contundente tema tocó una fibra sensible en todo el mundo y, con ello, “Zombie” le otorgó a The Cranberries su primer número uno en Estados Unidos.

1: ‘Dreams’

“Dreams”, su primer sencillo en forma (y posiblemente su canción más emblemática) le dio a The Cranberries su gran salto comercial. Desde entonces se ha convertido en una pieza clave de innumerables bandas sonoras de películas. Descrita por el productor Stephen Street como “una canción realmente buena con un verdadero toque gaélico”, “Dreams” encabeza nuestra lista de las mejores canciones de The Cranberries y, para quien escribe, es lo más cercano al éxtasis que puede alcanzar el pop de guitarra. Cuando Dolores O’Riordan cantaba “Quiero más, imposible de ignorar”, el resto del mundo sólo podía estar de acuerdo.

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