‘Here Comes The Sun’: la historia detrás de la canción de The Beatles

Si bien George Harrison había contribuido con canciones a los álbumes de los Beatles desde 1963, había estado durante mucho tiempo a la sombra de Lennon y McCartney. Sin embargo, en 1969, sus composiciones habían alcanzado tal nivel que sus dos composiciones en Abbey Road (“Something” y “Here Comes The Sun”) se encontraban entre los temas más destacados de ese álbum. Como dijo George en 1969, “Yo no era Lennon, o no era McCartney. yo era yo Y la única razón por la que comencé a escribir canciones fue porque pensé: ‘Bueno, si ellos pueden escribirlas, yo puedo hacerlo’”. Pero, dada la prolífica producción de John y Paul, no fue fácil para George encontrar espacio para sus canciones en discos de los Beatles.

Una acumulación de canciones

Mientras que se daban los toques finales a “The White Album” en octubre de 1968, George se dirigía a Los Ángeles para continuar trabajando en la producción del álbum de Jackie Lomax: Is This What You Want? Estas sesiones verían a George encabezando un equipo que presentaba a la flor y nata de los músicos de sesión de Estados Unidos, y parece haber disfrutado la oportunidad de tomar la iniciativa frente a una cosecha tan excelente de talento. Después de completar las sesiones, George se dirigió a Woodstock, en el norte del estado de Nueva York, donde pasó el Día de Acción de Gracias con Bob Dylan y estuvo con The Band, antes de regresar a Inglaterra a tiempo para asumir sus deberes como Beatle una vez más.

Para cuando The Beatles se reagruparon en los estudios de cine de Twickenham el 2 de enero de 1969, George tenía una acumulación de canciones, incluidas “All Things Must Pass” e “Isn’t It A Pity”, esta última que se remonta a las sesiones de Revolver en 1966. En esa primera mañana en Twickenham, John y George tocaron uno al otro sus canciones más recientes. Pero mientras George con entusiasmo ayudó a John en “Don’t Let Me Down”, cuando George trató de involucrar a John en su canción “Let It Down”, John luchó con su estructura de acordes, eligiendo en su lugar tocar algunas viejas melodías de Chuck Berry. Este fue un tema que se repetiría a lo largo de las sesiones de “Get Back”.

La frustración de George

La incapacidad de George para involucrar al grupo en sus nuevas composiciones sería una fuente de frustración para el Beatle más joven. En un momento, George le dijo a John que estaba pensando en hacer un disco en solitario, utilizando las canciones que había acumulado -una empresa que John fomentaba activamente.

El viernes siguiente, 10 de enero, George se cansó y declaró que dejaba la banda. Después de una experiencia tan positiva en los Estados Unidos, George consideró que las sesiones de Twickenham estaban demasiado lejos de eso. Como recordó en Anthology, “Pasé los últimos meses de 1968 produciendo un álbum de Jackie Lomax y saliendo con Bob Dylan y The Band en Woodstock, pasándolo muy bien. Para mí, volver al invierno del descontento con The Beatles en Twickenham fue muy poco saludable e infeliz. Pero puedo recordar sentirme bastante optimista al respecto. Pensé, está bien, es el Año Nuevo y tenemos un nuevo enfoque para la grabación. Creo que los primeros días estuvieron bien, pero pronto se hizo evidente que era igual que la última vez que estuvimos en el estudio, y que volvería a ser doloroso”.

Aunque George volvió al redil cuando las sesiones se trasladaron a Apple Studios el 21 de enero, ya no presionó para que alguna de sus canciones se incluyera la eventual presentaciíon en vivo que el grupo realizaría en el techo de su edificio (el legendario “concierto en la azotea”).

El origen de ‘Here Comes The Sun’

En abril, George se ausentó de una reunión de Apple y decidió viajar 20 millas al sur hasta la casa de su amigo Eric Clapton en Ewhurst, Surrey. Y fue mientras se relajaba con Eric en el jardín que se plantaron las semillas de “Here Comes The Sun”. Como recordó George en su autobiografía, I Me Mine: “’Here Comes The Sun’ se escribió en el momento en que Apple se estaba volviendo como la escuela, donde teníamos que ir y ser hombres de negocios: ‘firma esto’ y ‘firma aquello’, parece como si el invierno en Inglaterra durara para siempre, cuando llega la primavera realmente te lo mereces. Así que un día decidí que iba a despedirme de Apple y fui a la casa de Eric Clapton. El alivio de no tener que ir a ver a todos esos tontos contadores fue maravilloso, y caminé por el jardín con una de las guitarras acústicas de Eric y escribí ‘Here Comes The Sun’”. George completó la canción mientras estaba de vacaciones en Cerdeña y regresó solo dos semanas después. antes de que comenzara a trabajar en la canción en los estudios de EMI en Abbey Road el 7 de julio, el cumpleaños número 29 de Ringo.

“Here Comes The Sun” fue la última canción que George presentaría al grupo, aunque John estuvo ausente para su grabación, ya que fue hospitalizado por un accidente automovilístico en Escocia. La canción tuvo una serie de influencias. George explicó: “Era un poco como ‘If I Needed Someone’, ya sabes, el riff básico que lo atraviesa, todas esas cosas tipo los Byrds de ‘Bells Of Rhymney’. Así es como yo lo veo, de todos modos. Es bastante vintage”.

John vio una influencia mucho más antigua, comentando en 1969: “Me recuerda a Buddy Holly, en cierto modo. Esta canción es solo la forma en que está progresando, ya sabes. Está escribiendo todo tipo de canciones y una vez que se abre la puerta, se abren las compuertas”. El amor de George por la música india fue otra influencia -particularmente con la compleja sincronización del pasaje instrumental al final de cada coro. “Él dijo: ‘Oh, tengo esta canción. Son como siete tiempos y medio’”, recordó Ringo en Living In The Material World de Martin Scorsese. “‘Sí, ¿entonces?’ Ya sabes, podría haberme hablado en árabe, ¿sabes a lo que me refiero? Tenía que encontrar alguna manera de poder hacerlo físicamente y hacerlo cada vez para que saliera a tiempo. Ese es uno de esos trucos indios”.

Toques finales

Con George en la guitarra acústica -un capo en el séptimo traste- Paul en el bajo y Ringo en la batería, la toma 13 (o 12 y media, como se decía supersticiosamente) en esa sesión del 7 de julio fue la base, sobre la que se agregarían varias sobre grabaciones durante las próximas seis semanas más o menos: rellenos de batería adicionales de Ringo y más partes de guitarra de George, además de un intrincado ritmo de palmas que se añadieron durante los siguientes días, junto con la voz principal de George y los coros de George y Paul. Se agregó un armonio, antes de ser grabado por una sección de cuerdas de nueve elementos, mientras que el trabajo de ocho músicos de viento fue borrado en gran medida por un instrumento nuevo y difícil de manejar que George había llevado al estudio.

El sintetizador de Robert Moog había ido aumentando su popularidad entre los entendidos en el mundo pop desde su demostración en el Festival Internacional de Pop de Monterey de 1967, y George había pedido uno después de encontrarse con el instrumento mientras grababa a Jackie Lomax en Los Ángeles a finales de 1968. “Tuve que hacer el mío especialmente, porque el Sr. Moog acababa de inventarlo. Era enorme, con cientos de enchufes y dos teclados”, recordó. “Pero una cosa era tener uno y otra tratar de hacerlo funcionar. No había un manual de instrucciones, e incluso si lo hubiera, probablemente habría tenido un par de miles de páginas. No creo que ni siquiera el Sr. Moog supiera cómo sacarle música; era más una cosa técnica. Cuando escuchas los sonidos de canciones como ‘Here Comes The Sun’, hace algunas cosas buenas, pero todos son sonidos muy infantiles”.

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Todo lo que quedaba ahora era mezclar la canción, y el toque final se agregó en esta etapa, con la cinta reproduciéndose un poco más rápido para aumentar el tono de la canción en aproximadamente un cuarto de tono, como cualquiera que haya intentado jugar con el disco alguna vez, habrá descubierto.